FROM SURFACE TO FURNISHINGS.

TALKING ABOUT DIN WITH KONSTANTIN GRCIC.

Si potrebbe parlare di Din come di una nuova interpretazione del mosaico

moderno. Cosa ne pensi? Sei d’accordo con questo suggerimento di

utilizzo?

KG Sì, assolutamente. Da esterno, credo che il mio approccio sia basato

sul cercare l’essenza delle piastrelle. Mi affascina che questo piccolo

elemento ceramico, una volta moltiplicato, diventi un muro o un pavimento.

È un elemento architettonico che permette di costruire e realizzare spazi.

Con “realizzare” intendo non solo la struttura fisica di uno spazio, ma

anche l’atmosfera, gli aspetti legati alle emozioni e alla bellezza, la sua

leggibilità. Si tratta di creare veri interni di qualità.

Din offre non solo una gamma di rivestimenti ceramici per pavimenti

e rivestimenti, ma si sviluppa anche tridimensionalmente, con mobili

fatti interamente di piastrelle. Come è stata implementata questa idea nel

progetto?

KG Il progetto si è sviluppato a partire da un concept essenziale. Din

doveva essere una collezione molto semplice e razionale, poi si è evoluta

raggiungendo nuove dimensioni. Mi ha sorpreso la facilità con cui è

successo. Abbiamo iniziato costruendo oggetti astratti di forma cubica,

ma ora possiamo realizzare dei veri mobili, qualcosa di davvero unico.

La superficie degli elementi dà l’idea che, pur essendo prodotti industriali,

siano stati lavorati a mano. La tradizione ceramica è stata il punto di

partenza per ottenere questo effetto, o viceversa?

KG Il merito è di Mutina e, soprattutto, dei forti input di Massimo. È lui

l’esperto, colui che sa tutto riguardo la ceramica. Ha trasformato la

collezione in modo tale che la superficie degli elementi trasmettesse vitalità

e profondità, nonostante fossero prodotti industriali. L’aggiunta di questo

tocco artigianale ha creato un bellissimo contrasto con la razionalità di

Din. Credo che, in fin dei conti, sia questa la magia della collezione.

Questa è stata la tua seconda collaborazione con Mutina e, più in generale,

la tua seconda esperienza con le superfici ceramiche. Come si è evoluto il

rapporto con l’azienda e com’è stato lavorare con il team?

KG Credo che abbiamo un rapporto davvero speciale e parte di questo

legame è dato dal fatto che, oltre al progetto in sé, ci sono tanti altri punti di

riferimento. Con Massimo è l’arte contemporanea, ma anche l’umorismo,

la creatività, gli aspetti culturali e sociali... credo che li condividiamo tutti.

Din could be perceived as a complete new way of conceiving a modern

mosaic. How do you feel about this possibility? Do you agree with this

usage suggestion?

KG Yeah, absolutely. As an outsider, I think that my approach is based

on trying to get to the essence of tiles. I’m fascinated by the fact that it’s a

little piece of ceramic but, in multiplication, it actually becomes a wall or a

floor. It’s an architectural element for building and making spaces. When

I say “making spaces”, it comprehends not only the structural creation of

a space, but also the atmosphere, the emotional aspects and the beauty

of it, its legibility. It’s about giving spaces a real quality.

Din not only provides ceramic coating for floors and walls, but it eventually

develops into the third dimension with pieces of furniture entirely made of

tiles. How did this idea grew into the project?

KG We started working on this project with a very elementary concept

in mind. Din was meant to be a simple and rational collection and then

it developed into other dimensions. I was surprised by how easily that

happened. We started by building abstract cubical things, but now we

can create actual furniture, something that is a real staple.

The surface gives the feeling that, even through an industrialized process,

the elements are handcrafted. Was ceramic tradition the starting point, or

the other way around?

KG I give credit to Mutina and especially to Massimo’s strong input. He’s

the expert, the one who knows everything about ceramic. He twisted it

in such a way that, even though the elements are industrially made, the

surface is alive and has a depth. Adding an artisanal touch is a beautiful

way to contrast the hard, rational idea of Din. I think that, in the end, that’s

probably the magic of it.

This has been your second venture with Mutina, your second experience

with tiles in general. How the relationship with the company has developed

and how’s working with them?

KG I think we have a really special relationship and a part of this bond

is that, beyond a project, there are so many other points of reference.

With Massimo it’s contemporary art, but there’s also humor, creativity, the

cultural and the social sides... and I think we share all of them.

Opposite page – Din Light Blue Glossy, Light Blue Matt, Dark Blue Matt,

Black Glossy, Light Green Matt – in differKeonntsstaiznetsin, iGncrcluicding special pieces

113