Studiopepe è una design agency fondata a Milano
nel 2006 da Arianna Lelli Mami e Chiara Di Pinto.
Studiopepe si concentra sulla progettazione e
ricerca con un approccio multidisciplinare: si
occupa di design (interior, product e limited edition)
e di consulenza creativa (trend book, color concept,
styling project).
Studiopepe sviluppa concept creativi per brand di
moda e design, progetta interni per privati e retail,
collezioni di prodotti sia per aziende che per gallerie
d’arte e design.
Il linguaggio progettuale è stratificato ed eclettico.
Unisce visione poetica e rigore progettuale.
Arte, installazioni, studio degli archetipi formali,
sperimentazione sulla materia e dialogo fra opposti
sono alcuni dei temi sviluppati dallo Studio.
I progetti di Studiopepe sono riconosciuti per
la loro forte identità iconografica, basata sulla
sperimentazione, sulla costante ricerca su colore
e materiali e sulla contaminazione tra i diversi
linguaggi del contemporaneo al fine di perseguire
un risultato speciale che rispetti l’individualità di
ogni cliente.
Nato a Hong Kong e con un percorso di studi in
Inghilterra dall’età di 14 anni, André Fu consegue
un Bachelor of Arts e un Master in Architettura
entrambi presso l’Università di Cambridge.
“Vivere e viaggiare tra i due paesi è il motivo per
cui la mia sensibilità reinterpreta in un nuovo
ibrido le nozioni tradizionali di identità nazionale o
estetica “East meets West”. Si tratta di combinare
un perfetto allineamento tra sensibilità culturali e di
design, lusso moderno e artigianato per dare forma
al mondo che ci circonda” dichiara il designer.
Fu diventa noto da un giorno all’altro quando
ridefinisce le nozioni di ospitalità con il progetto
Upper House Hotel di Hong Kong, e da allora
continua a creare interni all’avanguardia per altri
marchi leader.
“Ogni nuovo incarico inizia con la comprensione del
mio cliente, del marchio, e della vision. I miei tocchi
distintivi possono essere presenti, ma per me è
molto importante che il design racconti una storia
sul marchio”.
I progetti di solito iniziano con gli schizzi concettuali
disegnati a mano da Fu, dando forma a una
sensuale fusione di forma e materialità, prima di
passare a una fase di progettazione dettagliata.
La stessa attenzione personale ai dettagli durante
tutto il processo di progettazione caratterizza anche
i mobili su misura, i prodotti e l’illuminazione.
Studiopepe is a design agency founded in Milan, in
2006, by Arianna Lelli Mami and Chiara Di Pinto.
Studiopepe’s focus is on design and research
through the use of a multidisciplinary approach:
this includes interior design (retail, hotels, private
commissions),
product
design
and
creative
consulting.
The language they use for their designs is stratified
and eclectic, uniting poetic vision and rigorous
design.
Art, installations, study of formal archetypes,
experiments with materials and the dialogue
between opposites are some of the themes
developed by the Studio.
Studiopepe’s
projects
are
recognizable
by
their strong iconographic identity, based upon
experimenting, continuous research on colours
and materials and the contamination between the
various contemporary languages with the intent
to provide a solution that is uniquely special and
respectful of each client’s individuality.
Born in Hong Kong and educated in England from
the age of 14, André Fu holds a Bachelor of Arts at
Cambridge University, and a Masters in Architecture
from the University of Cambridge.
According to the designer, “living and travelling
between both countries over the past thirty years
is why my own tastemaker sensibility reinterprets
traditional notions of national identities or ‘East-
meets-West aesthetics’ in a new hybrid. For me,
it is about combining a seamless alignment of
cultural and design sensibilities, modern luxury, and
craftsmanship to shape the world around us.”
Fu became known overnight when he first redefined
notions of hospitality with his design of Upper
House hotel in Hong Kong, and has since gone on
to create forward-thinking interiors for other leading
brands.
“Each new commission starts with understanding
my client, the brand, and their specific vision.
My signature touches may be there but it is very
important to me that the design is about telling a
story about the brand.”
Designs usually begin with Fu’s hand-drawn
conceptual sketches, shaping a sensuous fusion of
form and materiality, before proceeding to a detailed
design stage. The same personal attention to detail
throughout the design process has also featured in
his custom-design furniture, lighting, and products.
Christian Benini inizia la sua carriera come fotografo
ritrattista e si specializza poi nella fotografia di moda
e pubblicitaria.
Le sue collaborazioni lo portano ad avvicinarsi alle
agenzie di pubblicità e case di moda in Italia, Regno
Unito e Stati Uniti.
Negli anni il suo interesse si indirizza in modo sempre
più preciso verso la fotografia d’arredamento.
Nel 2005 l’intuizione e che lo porta a creare
Wall&decò: nel riprodurre un’immagine da utilizzare
come fondale per un set fotografico, ne percepisce
l’alto valore decorativo e le possibili declinazioni nel
mondo dell’arredo.
Da qui prende avvio una collezione di carte da parati
contemporanee per interni, poi ampliata anche agli
esterni e agli ambienti umidi, che ridefinisce gli
stilemi della decorazione murale proponendo come
alternativa ai pattern e alle geometrie ingrandimenti
e macro-immagini.
Nel 2017 il percorso di ricerca si amplia
ulteriormente con Essential Wallpaper Collection,
la collezione dedicata ad interpretare il valore
decorativo delle texture.
Un mondo alternativo rispetto ai grandi disegni
narrativi, fatto di trame in 3d, intarsi, incisioni e
dettagli di luce in metallo che creano dei veri e
propri bassorilievi - nascono superfici da esplorare
con le mani oltre che da vedere.
Christian Benini began his career as a portrait
photographer and then went on to specialise in
fashion and publicity photography.
He has worked in close conjunction with advertising
agencies and fashion houses in Italy, the UK and the
USA.
Over the years his has honed a precise interest in
photography of interiors.
In 2005 his intuition inspired him to create
Wall&decò: upon reproducing an image for use
as a backdrop on a photography set, he perceived
its remarkable decorative value, versatility and
potential for use in the furnishing world.
This marked the start of a contemporary wallpaper
collection for interiors which was then extended
to embrace outdoor areas and damp indoor
environments, redefining the stylistic elements of
wall decorations by proposing blow-ups and macro-
images as alternatives to patterns and geometries.
This research path was broadened even further
in 2017 with the Essential Wallpaper Collection,
dedicated to interpreting the sheer decorative value
of textures.
An alternative world compared to large narrative
designs, featuring 3D patterns, inlays, carvings
and metal light details which create veritable bas-
relieves. The genesis of surfaces just waiting to be
explored by hand and not just with the eyes.
Nel 2013 Giorgia Zanellato e Daniele Bortotto hanno
fondato a Treviso lo studio Zanellato/Bortotto.
Lo stesso anno hanno presentato al Salone Satellite
di Milano il loro primo progetto, ovvero la collezione
“Acqua Alta”, che rende omaggio a Venezia.
Questo evento ha segnato l’inizio della loro ricerca
pluriennale e costante incentrata sulla relazione tra i
luoghi e lo scorrere del tempo, un collegamento che
analizzano tramite la reinterpretazione di tecniche
artigianali tradizionali.
Tra le attività dello studio figurano design di prodotto,
edizioni limitate per gallerie, direzione artistica e
progetti di interior design. Lo studio collabora con
aziende italiane e internazionali e i suoi lavori sono
stati esposti presso numerose gallerie e istituzioni,
tra cui il MAXXI di Roma, la Triennale di Milano, il
Museo Poldi Pezzoli di Milano, la Somerset House e
l’Aram Gallery di Londra.
Nel 2015 Elle Dècor Italy ha nominato i due
professionisti Young Talent of the Year e nel 2016
sono stati insigniti del premio NYXxDESIGN dalla
rivista americana Interior Design e del Red Rot
Design Award per il loro progetto “Storie per Cedit”.
Nel 2018 hanno ricevuto un Good Design Award per
la sedia Bix progettata per B-line.
In 2013 Giorgia Zanellato and Daniele Bortotto founded
the Zanellato/Bortotto studio, based in Treviso.
In the same year, they presented their first project
at the Salone Satellite in Milan. The collection,
going by the name of “Acqua Alta”, pays homage
to Venice. This moment marked the beginning
of their longstanding, constant research into the
relationship between places and the passing of time,
a connection analysed through the reinterpretation
of traditional artisanal techniques.
The studio’s works include product design, limited
editions for galleries, art direction and interior design
projects. The studio collaborates with Italian and
international companies. Its works have been displayed
in several galleries and institutions such as Rome’s
MAXXI, the Triennale Design Museum, the Poldi
Pezzoli Museum in Milan, the Somerset House, and
The Aram Gallery in London.
In2015,theyhavebeennominatedbyElleDécorItaly
as Young Talent of the Year. In 2016 they have been
awarded the NYXxDESIGN prize for the American
magazineInteriorDesign,aswellasaRedRotDesign
Award for their project “Storie per Cedit”. In 2018 they
have been conferred a Good Design Award for Bix chair
for B-line.